胶片，未死之证

在数码摄影的时代，胶片产业虽有衰退，但它并非一蹴而就。晓鸣老师坚信，胶片摄影不仅不会消亡，而且在他创建的群体中依然广受欢迎。他的团队中，有着百年历史的胶片摄影，与二十年前才兴起的数码相比，它拥有更深厚的文化底蕴。

晓鸣老师在实验室工作时，他常被记者贺思雨拍照。

这个群没有门槛，也没有技术上的鄙视链——算是一群胶片爱好者的温暖聚集地。每天都有七八百条发言，其中包括分享照片、相机和拍摄技巧，以及空闲时一起扫街拍照的邀请。大三学生杨浩九个月前接触了胶片摄影，并加入了这个群体。他原本使用的是数码相机，但出于对新奇事物的追求，他尝试了胶片机。这次尝试虽然初次失败，但他发现自己享受等待过程中的感觉，而不是只关注结果。

与此同时，在福建老家生活的大三毕业生廖少辉六年前开始接触到了胶片。他收到了一台海鸥相机，这是朋友送给他的礼物。在回家的路上，他小心翼翼地将相机放入收藏柜，用锡纸做防潮处理，然后才能安心入睡。

黄京则是从事20年的专业人士之一。他经营着自己的工作室，并且自2006年看过克劳迪·斯鲁本展览后，就决定成为一名专业艺术家。尽管他不喜欢社交媒体，但仍旧保持着独特的声音，不定期通过公众号分享自己的作品和故事。

这些人所展示出的热情和专注，是对传统艺术的一种敬仰，以及对于手工艺品生产过程中的美妙体验。而他们选择继续使用胶片，不仅仅是因为其复古感，更因为它能提供一种延迟满足感，让人们能够沉浸在创作过程中寻找灵感。