在电影和广告领域，摄影与摄像并非截然分开的概念，而是紧密相连的两种艺术形式。它们共同源自摄像这一基础，都是捕捉瞬间或创造场景的视觉语言。

从定义上说，摄影指的是通过照相机固定画面的一种艺术表达方式，它能够传达信息、情感和故事。这些照片可以是静止不动的，也可能是在特定时间点被捕捉到的动态瞬间。在这个意义上，摄影强调的是空间性，即一个特定的场景或瞬间被记录下来，以供后续观赏。

而摄像则是将多个静态画面串联起来，形成一段连续的动态影像。这就意味着它更注重时间上的流转和叙事性的展现。电影电视剧中的镜头切换就是典型的例子，每一帧都是一幅独立的小画面，但它们通过快速切换构成了完整的情节发展。

尽管如此，我们不能忽视两者之间本质上的联系。当我们谈论电影时，如果只看单个镜头，那么确实可以将其视为一幅独立存在的“照片”。但当这些镜头被整合在一起，演绎出故事、引发情感，这时候，它们才真正展现了作为“移动图画”的独特魅力。

因此，我们可以认为，无论是在广告还是电影中，用来讲述故事或传递信息的手法，都有着同样的核心——使用图片或者视频来触及观众的心灵。这也许解释了为什么有些人会把“拍照”、“拍戏”甚至“拍广告”统称为“拍”，因为无论是在哪个领域，他们都致力于创造能激发共鸣、启迪想象力的视觉作品。