在中国摄影艺术的发展史上，中国摄影家协会历届大师们留下了宝贵的精神财富和光辉成果。他们不仅是技术上的高手，更是文化传承者，是时代见证者。以下是对这些大师的一些简要介绍。

第一位的是新中国成立初期的大师——王冕。他以其独特的人文关怀和深邃的情感表达，在黑白电影胶片上创造出了一系列生动而富有诗意的作品，如《山水田园》等，这些作品不仅展现了他对自然之美的赞美，也反映了当时社会生活的一面镜子。

第二位是20世纪60年代至70年代活跃于北京的张鸿先，他以其对城市生活细节的敏锐捕捉和构图技巧，被誉为“北京小品”的代表之一。在他的作品中，不乏表现现代都市人的忙碌与孤寂，以及人们日常生活中的琐碎与温馨。

第三位则是在90年代崭露头角的大师——刘伟。他以其对人性的深刻洞察力和多样的题材处理方式，一举成名。从历史题材到现代都市，从人物肖像到风景画，他都能用自己的独特视角去解读现实，为我们提供了一种全新的审美体验。

第四位是曾经被称作“民间艺术家”的周显明。他通过自己的作品向世人展示了一个真实、温暖的人生故事，特别是在他拍摄过农村地区的小镇、老屋以及乡土文化方面，展现出了浓厚的地方特色，让观众感受到了那份纯真的乡愁与热情。

第五位则是一代新兴的大师——郭智英。她以女性视角出发，以柔情似水之笔触，讲述着女人的世界。她最著名的是关于母亲这一主题，她用一系列照片记录下了她母亲日常生活中的点滴瞬间，用这种方式来表达母爱与家庭伦理，对后来的女性摄影家产生了深远影响。

最后，我们不能忘记的是那些默默无闻却又卓越无比的大师们，他们可能没有获得那么多荣誉，但他们的心血、汗水及对于艺术追求已经为我们的视觉盛宴添上了色彩，他们也同样值得我们铭记，并且继续激励着未来的一代一代年轻人走进这个充满魅力的世界。