胶片，未死之证

在数码摄影的时代背景下，胶片产业虽然衰退，但并非已经死亡。许多人对胶片产业未来持悲观态度，甚至一度有“胶片已死”的讨论。但晓鸣老师坚信，不同于仅20年历史的数码摄影，具有百年历史底蕴的胶片摄影如何可能消失？至少在他创建的摄影群和他身边玩胶片摄影的人并不少，而且粘性极高。

晓鸣老师在实验室内记者贺思雨拍照

这个群没有门槛，也没有技术鄙视链——算是一群胶片爱好者抱团取暖的地方。成员们常互相分享照片和相机、讨论拍摄技巧或者空闲时一起扫街拍照。大三学生杨浩，在接触九个月后加入了这个群体。他之前使用的是数码相机，但想要尝试新的东西，便转向了胶片机。

等待冲洗后的结果并不如预期，但杨浩并未被初次失败所打败。他发现自己享受这种等待的感觉，不管结果是否完美，都需要用心构图、毫无差错地冲洗才能拿到一张好照片。在拿到底片前，他好像经历一个繁琐但庄重的仪式，带给他一种延迟满足感。

对于像杨浩这样生长在数码时代的人来说，gelatin silver process 是新奇而有趣的事物，而对于那些从小接触过它的人来说，它更是情感表达的一种方式。一个由晓鸣老师创建的小组，是为了上一门课程而设立，用来交流关于gelatin silver process 的知识和经验。这支小组现在不仅包括本校学生，还有高校甚至社会上的gelatin silver process 爱好者。

廖少辉六年多来一直对此充满热情。他大学毕业后回家闲住时，无意间翻阅家中七八十年代老旧相册，被那特殊色调和浓厚时代感深深吸引。他开始尝试使用海鸥相机，并逐渐发展成全职职业。2016年，他成立了一个公众号，用以记录自己的gelatin silver process 摄影作品及故事。

黄京则是20年的专业人士，他经营着一间只有自己工作室。“1987年出生，是艺术家。”这就是百度百科对他的定义。当他第一次看法国攝影师克劳迪·斯鲁本展览时，那些黑白照片让他明白了专业与爱好的不同。而获得徕卡·奥斯卡·巴纳克最佳新人奖后，他将生活中的随拍成就为艺术品，在他的图片里，没有恢弘叙事，只是安静、黑白色的日常，让每个人都能找到属于自己的哈姆雷特。